JOYFULTALK – ‘Familiar Science’ cover albumL’artista, compositore e musicista multidisciplinare Jay Crocker (protagonista principale di Joyfultalk) lavora con combinazioni e reazioni, fondendo elementi con cura e attenzione microscopica per creare il sorprendente, ma coerente. L’ultimo impressionante rilascio per Constellation, “A Separation Of Being” ha preso la complessità del gamelan squillante, trilli di elettronica e archi turbolenti, quindi ha scalato le cose fino a livelli neo-sinfonici. Ora l’incrocio Crocker/Joyfultalk è tornato con un terzo lavoro per l’etichetta canadese, “Familiar Science” per immergersi più a fondo nelle maree della fluidità e della sperimentazione.

Questa volta Jay ha toccato la base con la profonda eredità dell’assemblage nel jazz, che va dall’innovazione di Miles-Teo Macero ai nuovi arazzi beat di Mackaya Macraven, tranne che in “Familiar Science” il suo approccio è molto più stratificato che lineare, non tanto ‘taglia e cuci’, più mescolare, abbinare e modellare. Partendo dai ritmi generati nel suo studio di casa e dalle registrazioni degli allenamenti di batteria a flusso libero di Eric Hamelin, il nostro ha scavato i canali ritmici per questo progetto. I dettagli e la definizione dei brani della raccolta sono stati meticolosamente mescolati e spruzzati nel flusso da una combinazione dei contributi affermati della band insieme a sessioni di improvvisazione d’archivio, quest’ultima caratterizzata dall’esecuzione volubile del multi-reedist di Calgary, il compianto Dan Meichel. Il risultato è un album di portata quasi sfrenata, ampia.

L’apertura, “Body Stone”, stabilisce l’inebriante ambizione a cui mira il disco. Introdotto da eterei colpi di scena di synth e voci ossessionanti, un basso rullato e a gomito fornisce presto il sollevamento pesante mentre la distorsione discendente della chitarra di Crocker duella con alcune linee di sax sfuggenti. È un suono che sembra rapprendersi mentre ascolti, ma non è in alcun modo informe. Mentre il coro vorticoso ritorna prima che i battiti finali balbettino, riconosci che questa nuova musica intangibile si evolve all’interno di una struttura: è modellata per avere un impatto accessibile e ricorrente.

Il lungo “Take It To The Grave” fornisce un’ulteriore indicazione del significato dei risultati di Jay in questo disco. Di forza industriale, è una melodia alimentata da una fonderia di roventi ritmi di locomotive che lottano con la sua agile chitarra armolodica. Tintinnio, pesante e propulsivo, la melodia fa riferimento alla corsa implacabile del primo James Blood Ulmer, ma con ondate di slancio post punk in avanti. Mentre le percussioni prendono il sopravvento sui palpitanti minuti finali, non puoi evitare di farti travolgere da questa più oscura delle processioni di carnevale.

“Agiography” si spinge più in basso nel percorso sotterraneo, in caduta libera con la combinazione frenetica del materiale estemporaneo di Hamelin e Meichel. Qui il complesso intreccio di queste energie gemelle mostra le eccezionali capacità del nostro come mixer/compositore, mentre guida la tempesta verso il suo finale acuto sax e sintetizzatore. Attinge di nuovo al sax di Meichel nell’esplosiva effervescente “Particle Riot”, questa volta intrecciandolo con un ritmo elettronico furioso dai toni gamelan. È un’esplosione iperattiva e sconvolgente, come immagineresti che parti di “On The Corner” di Miles avrebbero potuto essere rivisitate se la techno fosse stata in circolazione in quel momento.

Progressivo e propositivo, “Familiar Science” non si propone mai di essere un mistero. Ha un flusso e un filo, modellati da influenze caleidoscopiche ma con una chiara focalizzazione sul coinvolgimento. Un libro aperto quindi, consigliato per la scoperta!!