Durante la pandemia, la mente di Osees, John Dwyer, ha supervisionato una serie di LP strumentali collaborativi selvaggi con un cast a rotazione di collaboratori, tutti catturati allo Stu-Stu-Studio ‘nel picco del blocco del fumo di droga’.
Questi album — “Bent Arcana”, “Witch Egg”, “Endless Garbage”, “Moon-Drenched” – hanno trovato Dwyer e i suoi amici che scavavano in profondità nel jazz psichedelico con una sfumatura krautrock. Con musicisti tra cui Kyp Malone di TV On The Radio, Ben Boye, collaboratore di Bonnie ‘Prince’ Billy, e l’ex batterista dei Thee Oh Sees Nick Murray (ora dei White Fence), John ci ha regalato qualcosa di simile a ciò che suonano le jam-band per i garage-punk: inebriante per ascolti sballati che ti portano ai confini della stratosfera senza farne un grosso problema.
Non soddisfatto il nostro ha presentato un altro dispaccio esplorativo, annunciato come ‘un’ultima trasmissione dal cuore del pianeta’. “Gong Splat” ha visto il rilascio ufficiale a metà dicembre, poco prima di Natale, ma era in streaming per intero con due giorni di anticipo.
Oltre a Dwyer su una vasta gamma di strumenti tra cui ‘chitarra, sintetizzatori, flauto di pan, cuíca, percussioni manuali, batteria spaziale ed effetti’, due dei musicisti di “Moon-Drenched” continuano qui: il batterista Ryan Sawyer (i cui crediti includono TV On The Radio, At The Drive-In, Boredoms, Thurston Moore e altri) e il percussionista Andres Renteria. “Gong Splat” mette in campo anche Greg Coates al contrabbasso e Wilder Zoby – parte della troupe di produzione di lunga data di El-P – al synth e al mellotron.
Se sei più un fan del rock che del jazz, i risultati dell’improvvisazione di questa troupe potrebbero ricordarti i Can o le distese distanziate di “Electric Ladyland”. Ci sono sicuramente migliaia di validi momenti di riferimento anche jazz-centrici. Il punto è che se hai un gusto per la fusione groovy, eccitante, ma soprannaturalmente focalizzata da musicisti che sanno di meglio che lasciare che la loro avventura conduca in un posto noioso, dovresti attingere.
Si propaga ulteriormente in questa fusione improvvisato di Fuzzy prog, jazz e Motorik space rock di chiara derivazione seventies. È incidentale, una colonna sonora intrisa di colori per una rapina fallita in cui il criminale, drogato, fa un sogno febbrile che accelera una sfortunata fuga lungo strade al neon tremolanti infestate da visioni di criminali, colleghi e poliziotti.
C’è un vero tocco retrò nostalgico in brani come “Toagut”, “Oneironaut” e l’opener “Gong Splat”, con le sue selvagge pugnalate wah-wah e la batteria funky a tutta forza. Nel frattempo, i numeri più jazz come “Cultivated Graves” e “Yuggoth Travel Agency”, nove minuti di un giro in slitta astrale equipaggiato con campane e sintetizzatori simili a sirene, che mantiene l’atmosfera più rilassata dell’album, ma riempiendolo di abbastanza rumore in modo che non diventi mai troppo a suo agio. Le restanti tracce sono tutte esplosioni più brevi, ma “Hypogeum” ha forse il groove più fluido e celebrativo del disco, con sintetizzatori sibilanti che ruotano attorno alla sezione ritmica come se fosse un palo di maggio. “Minor Protocides” è la traccia più corta e caotica del lavoro, ed è inserita tra due pezzi molto diversi che incorporano entrambi il basso ad arco. “Oneironaut” è un affascinante ritmo in stile Krautrock gocciolato di effetti spaziali, e “Giedi Prime” è più una risoluzione fluttuante e senza peso.
Come tutte le collaborazioni di improvvisazione di Dwyer, “Gong Splat” ha la sensazione che ci si aspetterebbe da una jam session improvvisata, ma c’è qualcosa in questa combinazione di planata cosmica e panico scioccato che lo eleva oltre le versioni precedenti!!!
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