La controcultura pop si presenta in molte forme.
Nel caso della cantante di Istanbul Gaye Su Akyol a volte sembra sufficiente che lei esista, una presenza scintillante e poetica nell’atmosfera repressiva della Turchia odierna. Ora 37enne, porta con sé una voce elegante e sonora e un mix altamente eclettico di folk turco e rock occidentale in mezzo a cui sono cosparsi inni popolari di dissidenza – il celebre “Write Journalist Write” della cantante perseguitata Selda Bağcan ne è un esempio calzante.
Le sue canzoni sono più oblique e personali. Quelle di questo quarto album sono per lo più chiamate d’amore, spesso intrise di immagini fantasiose – ‘Sono una nuotatrice olimpica in una piscina con lame di rasoio’ – anche se quando si lamenta ‘Sono innamorata di te per sempre’ su “Kör Biçaklarin Ucunda”, è la sua città natale a cui si rivolge.
Istanbul, i suoi antichi fasti o il suo attuale degrado, è sempre vicina. L’ibrido musicale è più selvaggio che mai. Le melodie folk dell’Anatolia rimangono una buona primavera, e ci sono strumenti tradizionali nel mix, ma è in gran parte una miscela di chiassoso psych-rock (Kurt Cobain è tra i suoi eroi) e pop turco. È tutto suonato con precisione, guidato dal suo chitarrista di lunga data Ali Güçlü Şimşek, che fonde la chitarra surf con sapori mediorientali. Come traduce il titolo, un drago anatolico.
In Oriente, il drago può rappresentare saggezza, forza e potere soprannaturale. Spesso sono simboli di buona fortuna e benevolenza. Sono portatori di stagioni e esauditori di desideri. In Occidente, tuttavia, il simbolismo del drago è più tipicamente qualcosa di mostruoso, persino malvagio, che implica fuoco, distruzione e una morte orribile. A seconda del contesto culturale, un drago può assumere la forma di un serpente o di un uccello, o una via di mezzo. Per Akyol, il drago rappresenta il potere di cambiare il mondo, ed è qualcosa che dorme dentro ognuno di noi. Ma il cambiamento può avvenire solo imparando a diventare i nostri supereroi e organizzandoci l’uno intorno all’altro. ‘Se stai aspettando di essere salvato, potresti aspettare per sempre’, dice. ‘È ora che le persone aprano davvero gli occhi. Abbiamo bisogno di un’azione collettiva’.
Il profondo amore di Gaye per il proprio paese in conflitto è sempre stato l’ancora oscillante del suo modo di scrivere canzoni. La sua musica è intrisa della musica classica turca che ha imparato ad amare attraverso sua madre e sua nonna, il pop e il jazz turchi preferiti da suo padre e la psichedelia anatolica di cui suo zio era un fan. Ma ciò che distingue Akyol dagli altri è la sua volontà – persino la sua insistenza – di scioccare le persone fuori dalle loro zone di comfort. ‘Non mi piace seguire le regole’, afferma sorridendo. ‘Con questo disco, volevo davvero che le persone si sentissero come se stessero ascoltando qualcosa a cui non erano abituate’.
“Anadolu Ejderi”, quindi, è il suono della nostra che presenta un nuovo lato della musica psichedelica turca. Qui, raddoppia le proprie influenze rock and roll, in particolare nel primo singolo, “Sen Benim Mağaramsın (You are My Cave)” e nel grunge “Yaram Derin Derin Kanar (My Wound Bleeds Deep and Deep)”. E per la prima volta, sta attirando nuovi sapori da più lontano. Ritmi africani sono reclutati nella travolgente title track, alla base del suo ritmo irresistibile, mentre “Vurgunum Ama Acelesi Yok (I Have a Case on You, But No Need to Hurry)” la vede guardare al Medio Oriente. L’artista descrive di essersi sentita una scienziata mentre realizzava il nuovo lavoro, unendo e fondendo le proprie ispirazioni senza orizzonti per raggiungere l’obiettivo di creare musica sia familiare che straniera.
Il risultato finale è degno di nota e non lascia indifferenti, porta una gioia che deriva dall’esplorare qualcosa di sconosciuto!!!
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