SUSUMU YOKOTA – ‘Symbol’ cover albumLa musica elettronica ambientale è un genere aperto agli abusi. Apparentemente qualsiasi hack con un laptop, un sintetizzatore e il software giusto può accumulare alcuni campioni di foglie che frusciano e pagine che girano, modificarli insieme e dire al mondo che ‘sono il prossimo Eno’.

Tuttavia, è con grande fiducia che vi dico di mettere da parte tali paure o dubbi per un vero maestro dell’elettronica ambientale nel 21° secolo: Susumu Yokota. Per coloro che hanno già familiarità con il suo lavoro su pubblicazioni come “Sakura” e “Grinning Cat”, questa affermazione non sarà una sorpresa, e la sua uscita in ristampa, “Symbol”, lo vede aggiungere un altro bel risultato alla sua lista in crescita.

Il nostro è più noto per “Sakura” del 2000, uno di quegli album ambientali minimalisti in cui ogni elemento sembra scelto così precisamente che, mentre suona, non puoi immaginare come la musica possa essere creata in altro modo. La mia prima introduzione con lui è stata attraverso “Grinning Cat” del 2001, molto diverso, ma ugualmente magnifico, ed è molto più vicino a questo album, appena ristampato.

Per questo disco, Yokota ha sapientemente selezionato alcune straordinarie selezioni di musica classica da intrecciare con la sua programmazione di batteria al fine di creare una ricca trama di musiche principalmente romantiche, ma anche espressionistiche e d’avanguardia più moderne. La maggior parte delle tracce presenta più sorgenti sonore, ma si adattano perfettamente insieme. “Flaming love and destiny” si muove insieme a un ritmo persistente alla base di un campione di pianoforte tratto dalla “Sonata per pianoforte n. 14” di Beethoven e punteggiato da archi presi da “Carnival of the Animals: Aquarium” di Saint Saens. Per il tocco finale, il dramma di “A Night on Bare Mountain” di Mussorgsky si inserisce per dargli un senso di completamento. E anche all’interno di quella traccia, vengono invocati più suoni.

Detto questo, il mix è costruito in modo così pulito che nessun pezzo diventa mai travolgente.

Ovviamente, anche se questo non è neanche lontanamente vicino al ritmo pulsante della musica dance che Susumu ha fatto in passato, non è nemmeno così sommesso come il suo lavoro più ambient. Questa via di mezzo funziona abbastanza bene, ma potrebbe non piacere a coloro che sono stati attratti dalla moderazione di “Sakura”.

Tuttavia, la presenza di così tanti grandi compositori attraverso i campioni utilizzati può attirare alcuni curiosi ascoltatori classici disposti a tuffarsi nella piscina elettronica. La mia ipotesi è che almeno alcuni troveranno l’acqua abbastanza piacevole!!!